一、创作背景：电影叙事的音乐化延伸

1. 电影内核的情感投射

• 电影《你好，李焕英》改编自导演贾玲与母亲的真实经历，讲述了女儿穿越回 1981 年与年轻母亲相遇的故事。贾玲曾坦言，创作初衷是为了弥补对早逝母亲的遗憾，而《萱草花》正是这种情感的音乐化表达。歌词中 “高高的青山上，萱草花开放” 的意象，既呼应了电影中母女共同生活的乡村场景，也暗合了中国传统文化中 “萱草生堂阶，游子行天涯” 的思念之情。
• 词曲创作的文化溯源
• 作词人李聪在观看电影样片后，以唐代孟郊《游子》诗中的萱草意象为灵感，结合自身对母亲的思念完成歌词创作。他在采访中提到，歌词 “采一朵送给我小小的姑娘” 源自母亲常说的 “妈妈很好，不用担心”，将日常生活中的细微关怀升华为艺术表达。作曲人 Akiyama Sayuri（彭飞）则采用舒缓的民谣风格，以五声音阶为基础，配合钢琴与弦乐的交织，营造出如 “清晨微风拂过萱草花丛” 般的清新意境。
• 演唱者的角色代入

3. 张小斐在电影中饰演母亲 “李焕英”，其演唱时的情感表达与角色高度契合。她以温柔的气声唱法和略带哽咽的颤音，将母亲对女儿的牵挂与不舍融入每一句歌词。贾玲曾评价：“小斐唱这首歌时，我总觉得是我妈在跟我说话。” 这种非专业歌手的 “不完美”，反而赋予歌曲一种邻家母亲般的亲近感。

二、表达含义：母爱的三重维度解构

1. 生命传承的温柔守望

• 歌词以母亲的视角展开，“陪着你长大了，再看你做新娘” 勾勒出女性生命历程的完整图景。萱草花从采摘到别在发梢的动作，象征着母爱的传递与延续。编曲中弦乐的渐次加入，如母亲的目光始终追随着孩子的成长轨迹，将 “目送” 这一经典母爱场景转化为可感知的音乐线条。
• 时空阻隔的情感联结
• “遥遥的天之涯，萱草花开放” 通过空间的距离感，隐喻现实中母女阴阳相隔的遗憾。但 “让它开遍我等着你回家的路上” 又以想象中的花海，构建起跨越生死的情感通道。这种 “物理分离与精神永恒” 的矛盾，在张小斐反复吟唱的 “好像我从不曾离开你的身旁” 中达到情感高潮，实现了对死亡的诗意超越。
• 文化符号的现代转译

3. 萱草作为 “中国母亲花” 的文化符号，在歌曲中完成了传统意象的当代诠释。歌词 “摘朵花瓣做翅膀，迎着风飞扬” 将萱草从静态的思念象征转化为动态的精神力量，既延续了 “忘忧草” 的古典寓意，又赋予其新时代女性独立成长的内涵。这种文化基因的创造性转化，使歌曲突破地域限制，引发全球华人的情感共鸣。

三、艺术特色：音乐与文化的深度融合

1. 词曲编的极简美学

• 歌曲采用 C 大调自然音阶，旋律线条以级进为主，避免复杂的转调与炫技。歌词中 “La” 的哼唱段落，通过留白营造出 “此时无声胜有声” 的意境。编曲中电子音效的巧妙运用（如间奏处模拟风声），在保留传统民谣质朴感的同时，融入现代音乐的动态张力。
• 跨媒介的情感共鸣
• 歌曲与电影画面形成互文：当张小斐饰演的李焕英在银幕上为女儿缝补衣物时，《萱草花》的旋律适时响起，将日常生活中的母爱细节升华为普世情感。这种声画协同效应，使歌曲成为观众进入电影情感世界的钥匙，甚至在脱离画面后仍能唤起对母亲的记忆。
• 社会意义的多维延伸

3. 歌曲的影响力超越音乐范畴，成为亲情表达的文化载体。2025 年湖南衡山县将其与非遗乐器制作技艺结合，北京顺义区在学雷锋活动中以童声合唱传递志愿精神，安徽天长法院引用歌词调解家庭纠纷，展现了艺术作品对社会价值的塑造力。

结语