自己 (Live) – 杨坤/马嘉祺
词：许钧
曲：许钧
编曲：James Yeo@KennC Music/Kenn C
原唱：许钧
制作人：曲世聪/董健剑@KMS Shanghai
音乐总监：董健剑
音乐统筹：海星勐@KMS Shanghai
声乐指导：葛琪璘@KMS Shanghai/杨画画@KMS Shanghai
和声编写：曲世聪/杨坤
乐队总监：马克
键盘：马克
吉他：毕赫宸
贝斯：韩阳
鼓：郝稷伦
PGM：陈佑峰
混音：赵靖@SBMS Beijing
音频编辑：汝文博@SBMS Beijing
舞台秀导演团队：ShowPro
Sing a song
Sing a song
Sing a song
马：
第一 要保持希望
在每天清晨太阳升起
不用太在意
这一生的遗憾
杨：
用一片面包
解决你的不安
别担心
没人经过你的未来
没人驻足你的现在
马：
第二
切记不要与自身的平凡为敌
也没有必要
把自己变得不像自己
你曾慌乱过你的年华
实然 你们的一天都一样
杨：
面对是同一个
同一个太阳
第三
与自己所处的现在促膝长谈
写生命中所剩不多的情感
这世界不会再为你改变
马：
只怕
就任其消耗殆尽
杨：
但也要用力地
喘息
马：
Sing a song
Sing a song
杨：
Sing a song
Sing a song
Sing a song
合：
Sing a song
Sing a song
Sing a song
Sing a song
Sing a song
Sing a song
Sing a song
Sing a song
马：
如若变成生命中的情不自禁
杨：
那就用最温热的手臂
合：
拥抱自己
歌曲《自己》（杨坤/马嘉祺版）的创作背景与表达含义
创作背景：代际对话下的摇滚重塑与平凡灵魂的共鸣
这首《自己》是歌手杨坤与马嘉祺在东方卫视代际潮音综艺《中国梦之声·我们的歌第四季》第五期（2022年10月21日播出）中共同演绎的作品。该曲原唱为许钧，收录于其专辑《万松岭》中。在这一期“这就是我”的主题竞演下，马嘉祺主动选择了这首对他而言意义非凡的歌曲，尽管最初杨坤认为这首歌对于年轻的后辈来说过于深刻和沉重，但在马嘉祺的坚持与阐述下，两人最终决定对其进行改编。
这次合作并非简单的翻唱，而是一次极具张力的“代际对话”。编曲上，两人保留了原曲的摇滚内核，但强化了节奏的颗粒感与爆发力，使其更具现场感染力。舞台上，杨坤沧桑粗砺的烟嗓与马嘉祺清亮坚定的少年音形成了强烈的听觉反差，这种前后辈之间声线的碰撞，恰如其分地诠释了成长过程中不同阶段的困惑与觉醒。这不仅是一场音乐上的切磋，更是一次关于人生哲学的探讨，两位歌手通过歌声完成了对自我、对彼此以及对观众的深度剖析。
表达含义：与平凡和解的勇气与拥抱真实的自我
杨坤与马嘉祺版本的《自己》，是一首关于接纳、和解与自洽的宣言。它剥离了世俗定义的成功学外衣，直击现代人内心最隐秘的痛点——如何面对自己的平凡。歌曲没有灌输廉价的鸡汤，而是以一种近乎残酷的诚实，引导听众去正视生活中的无力感与遗憾，并从中汲取继续前行的力量。
核心隐喻：同一个太阳下的众生平等
歌词中反复提及的“太阳”，是一个极具象征意义的意象。“面对是同一个，同一个太阳”，这句歌词消解了人与人之间的阶层与差异。无论你是光鲜亮丽的明星，还是默默无闻的路人，在时间与自然规律面前，我们都是平等的血肉之躯。这一隐喻打破了主角光环的幻想，将所有人拉回到同一起跑线，告诉听众：你的焦虑、你的慌乱，其实大家都一样。这种“众生皆苦”的共情，反而带来了一种释然的安慰——你不必因为自己的普通而感到羞耻。
歌词中反复提及的“太阳”，是一个极具象征意义的意象。“面对是同一个，同一个太阳”，这句歌词消解了人与人之间的阶层与差异。无论你是光鲜亮丽的明星，还是默默无闻的路人，在时间与自然规律面前，我们都是平等的血肉之躯。这一隐喻打破了主角光环的幻想，将所有人拉回到同一起跑线，告诉听众：你的焦虑、你的慌乱，其实大家都一样。这种“众生皆苦”的共情，反而带来了一种释然的安慰——你不必因为自己的普通而感到羞耻。
情感内核：不与自身的平凡为敌
整首歌的灵魂在于那句振聋发聩的歌词：“切记不要与自身的平凡为敌，也没有必要把自己变得不像自己。”这是对当下社会普遍存在的容貌焦虑、成功焦虑的一剂良药。马嘉祺在演唱时特别强调了这一点，他认为这首歌是在告诉那些曾慌乱过年华的年轻人，接受平凡并不是妥协，而是一种成熟的智慧。杨坤则用他历经世事的嗓音，为这份感悟增添了厚重的底色。两人在歌声中传递出一种态度：真正的强大，不是成为别人眼中的英雄，而是敢于承认自己的局限，并在有限的生命里，活出属于自己的精彩。
整首歌的灵魂在于那句振聋发聩的歌词：“切记不要与自身的平凡为敌，也没有必要把自己变得不像自己。”这是对当下社会普遍存在的容貌焦虑、成功焦虑的一剂良药。马嘉祺在演唱时特别强调了这一点，他认为这首歌是在告诉那些曾慌乱过年华的年轻人，接受平凡并不是妥协，而是一种成熟的智慧。杨坤则用他历经世事的嗓音，为这份感悟增添了厚重的底色。两人在歌声中传递出一种态度：真正的强大，不是成为别人眼中的英雄，而是敢于承认自己的局限，并在有限的生命里，活出属于自己的精彩。
哲学升华：用最温热的手臂拥抱自己
歌曲的高潮部分，“那就用最温热的手臂，拥抱自己”，将情绪推向了顶点。这是一种从向外索求认可，转变为向内寻求力量的过程。在经历了成长的阵痛、现实的打击以及自我的怀疑之后，最终的救赎只能来自于自己。这首歌鼓励人们在孤独中学会独处，在困境中学会自愈。它不再是声嘶力竭的呐喊，而是温柔的抚慰，提醒每一个在深夜里辗转反侧的灵魂：无论世界是否为你改变，你都要做自己最忠实的信徒，用力地喘息，热烈地活着。
歌曲的高潮部分，“那就用最温热的手臂，拥抱自己”，将情绪推向了顶点。这是一种从向外索求认可，转变为向内寻求力量的过程。在经历了成长的阵痛、现实的打击以及自我的怀疑之后，最终的救赎只能来自于自己。这首歌鼓励人们在孤独中学会独处，在困境中学会自愈。它不再是声嘶力竭的呐喊，而是温柔的抚慰，提醒每一个在深夜里辗转反侧的灵魂：无论世界是否为你改变，你都要做自己最忠实的信徒，用力地喘息，热烈地活着。
