定风波 – 谭咏麟
词:苏轼 (宋)/崔轼玄
曲:刘卓/崔轼玄
编曲:伍卓贤
监制:叶广权/周初晨/谭咏麟
(原曲:谭咏麟《定风波》)
放下千斤重
只剩无法承受之轻
得之我幸 纵有失去不怨命
酒先干为敬 是非留给后人评
喧嚣过后 心中风波为谁定
英雄皆寂寞
铮铮铁骨尚有柔情
时光无心 留不住奔波的身影
愿不负曾经 半生爱恨岂无凭
万籁俱寂 梦里长歌 还未静
莫听穿林打叶声
何妨吟啸且徐行
竹杖芒鞋轻胜马 谁怕
一蓑烟雨任平生
料峭春风吹酒醒 微冷
山头斜照却相迎
回首向来萧瑟处 归去
也无风雨也无晴
英雄皆寂寞
铮铮铁骨尚有柔情
时光无心 留不住奔波的身影
愿不负曾经 半生爱恨岂无凭
万籁俱寂 梦里长歌还未静
莫听穿林打叶声
何妨吟啸且徐行
竹杖芒鞋轻胜马 谁怕
一蓑烟雨任平生
料峭春风吹酒醒 微冷
山头斜照却相迎
回首向来萧瑟处 归去
也无风雨也无晴
回首向来萧瑟处 归去
也无风雨也无晴
歌曲《定风波》由香港乐坛传奇谭咏麟演唱,是其对北宋文豪苏轼经典词作《定风波·莫听穿林打叶声》 的现代音乐化改编。该曲于2021年1月2日在中央电视台文化节目《经典咏流传第四季》首度亮相,并于2022年5月27日正式发行录音室版本,收录于谭咏麟粤语翻唱专辑《倾·听》中。
一、创作背景
1. 文化传承项目:让古诗词“活”在当下
- 《定风波》是央视《经典咏流传》“以流行音乐激活传统文化”理念的典范之作。
- 节目组邀请谭咏麟这位“永远25岁”的乐坛常青树,用当代音乐语言诠释千年宋词,实现古典与现代、东方与西方的对话。
2. 创作团队
- 原词:苏轼(北宋)
- 改编词/作词:崔轼玄、简嘉明(粤语版)
- 作曲:刘卓、崔轼玄
- 编曲:伍卓贤
- 谭咏麟本人深度参与编曲构思,提出加入摩托车引擎轰鸣声的创意,象征“古代文人的策马奔腾”与“现代人的机车自由”精神相通。
3. 谭咏麟的个人情结
- 谭咏麟多次表示,《定风波》是他“极为喜爱的原创歌曲”(注:此处“原创”指其音乐再创作),因词中“一蓑烟雨任平生”的豁达,与他历经乐坛浮沉后“笑看风云”的人生态度高度契合。
- 2023年,他更专程赴四川眉山三苏祠拍摄特别节目《“定风波”诗乐共画》,在苏轼故乡吟唱此曲,完成一场“跨越千年的时空会面”。
二、表达含义解析
核心主题:在人生风雨中,保持从容与超脱
整首歌分为两部分:
- 前半段(新创歌词):以现代视角反思名利、得失、孤独;
- 后半段(苏轼原词):直接吟唱宋词,传递旷达胸襟。
1. 新创部分:现代人的精神困境
“放下千斤重,只剩无法承受之轻”
→ 化用米兰·昆德拉《不能承受的生命之轻》,表达卸下责任后的虚无感。
“得之我幸,纵有失去不怨命”
→ 呼应苏轼“也无风雨也无晴”的随缘心态。
“英雄皆寂寞,铮铮铁骨尚有柔情”
→ 揭示强者内心的柔软,打破“硬汉”刻板印象。
2. 苏轼原词部分:千古豁达的回响
“莫听穿林打叶声,何妨吟啸且徐行”
→ 不被外界纷扰所动,悠然前行。
“竹杖芒鞋轻胜马,谁怕?一蓑烟雨任平生”
→ 物质简朴,精神自由;风雨人生,无所畏惧。
“回首向来萧瑟处,归去,也无风雨也无晴”
→ 终极境界:超越顺逆、得失、悲喜,内心澄明如镜。
3. 古今融合的哲学升华
- 歌曲将苏轼“在贬谪中见洒脱”的精神,转化为现代人面对职场压力、情感挫折、年龄焦虑时的心灵解药。
- 谭咏麟用粤语演唱,既保留古韵(如“任平生”“也无晴”的典雅发音),又注入港乐特有的江湖气与潇洒感。
4. 摩托车引擎声的象征意义
- 引擎轰鸣并非噱头,而是谭咏麟对“自由行走”的现代诠释:
- 古人靠“竹杖芒鞋”,今人靠“机车驰骋”;
- 形式不同,但“笑迎风雨、自在而行”的精神内核一致。
三、文化价值与社会影响
- 教育意义:成为中小学语文课堂讲解苏轼词作的辅助素材;
- 艺术创新:证明古典诗词可与电子音色、摇滚节奏、流行唱法成功融合;
- 精神共鸣:在疫情后时代,歌曲中“定心中风波”的信念,给予大众心理慰藉;
- 国际传播:节目海外版播出后,外国观众称其为“Chinese Stoicism in Music”(音乐中的中国斯多葛主义)。
总结
谭咏麟的《定风波》不仅是一次成功的“古词新唱”,更是一场跨越千年的精神对话。它告诉我们:
人生难免风雨,
但真正的强者,
不是从未跌倒,
而是在泥泞中仍能吟啸徐行,
在喧嚣后依然心定如初。
正如苏轼所悟,谭咏麟所唱——
“回首向来萧瑟处,归去,也无风雨也无晴。”
这便是《定风波》留给当代人最珍贵的礼物:内心的平静,胜过世间所有晴雨。
“回首向来萧瑟处,归去,也无风雨也无晴。”
这便是《定风波》留给当代人最珍贵的礼物:内心的平静,胜过世间所有晴雨。
